REVIVE EL DIÁLOGO CON CINEASTAS «VOCES Y MÚSICA EN RESISTENCIA»

Por Daira Arge Rivera

El lunes 11 de agosto se llevó a cabo el diálogo con cineastas Voces y música en resistencia en el Centro Cultural PUCP, un encuentro que reunió a cineastas de distintas películas peruanas que se presentan en el 29 Festival de Cine de Lima. El propósito era conversar sobre cómo la música y las lenguas originarias pueden tejer puentes en medio de tensiones sociales. Participaron Geraldine Zuasnabar (directora de Flor Pucarina: Rebelde hasta los huesos), Antonio Rodríguez Romani (Uchpa, la película), Augusto Zegarra (Runa Simi), Eduardo Orcada Villalva (A media calle). Además, se contó con la moderación del crítico de cine Carlos Bambarén.

Geraldine Zuasnabar habló sobre su relación con el personaje de Flor Pucarina desde su experiencia como mujer migrante y luchadora social que busca preservar la memoria oral y reivindicar la ancestralidad de sus orígenes. Considera a la música un arte que acompaña penas, heridas y fracasos, pero que también permite entablar un diálogo con la naturaleza. “Somos una sociedad que no solo se centra en lo humano, sino también en el territorio”, afirmó.

Antonio Rodríguez Romani, por su parte, destacó que la palabra quechua “ananau” es una de las más significativas de nuestra lengua originaria ya que condensa el dolor del hombre andino de manera altamente expresiva. Con ello, hizo énfasis en la importancia de la conservación de las lenguas, ya que estas encierran cosmovisiones particulares.

Augusto Zegarra enfatizó que el cine es parte de los mecanismos de resistencia, aunque no debe ser el único, especialmente en un contexto en que resulta cada vez más difícil hacer cine. Considera, no obstante, que es un medio valioso para transmitir temas de relevancia como la conservación de lenguas originarias. Por su parte, Eduardo Orcada, considera que el rol del cine es visibilizar historias y señaló que la música es un punto de conexión familiar.

Para finalizar, los participantes reiteraron la relevancia de la integración entre artes musicales y cinematográficas, como un vehículo para resistir, sanar y sostener comunidades. Asimismo, mencionaron retos como el uso de pistas en baja calidad —consecuencia de las condiciones económicas en que fueron grabadas —y la búsqueda de apoyo especializado para la gestión de licencias musicales.